Capitolo

15

Il Romanticismo e Alessandro Manzoni


PREMIO ANTONIO PIROMALLI
PER TESI DI LAUREA MAGISTRALE O DOTTORATO DI RICERCA

- CENTRO INTERNAZIONALE SCRITTORI DELLA CALABRIA
- FONDO ANTONIO PIROMALLI ONLUS

Scarica il bando completo


Puoi sostenere il FONDO ANTONIO PIROMALLI onlus
e questo sito mediante il
CINQUE x MILLE:
Nel Modello UNICO, o nel 730, o nel CUD, puoi
METTERE LA TUA FIRMA nel riquadro dove c'è scritto
"Sostegno alle organizzazioni non lucrative di utilità sociale",
e SCRIVERE il codice fiscale
97529520583

Ricerca


Elenca le ricorrenze per paragrafo della parola ricercata
Elenca tutte le ricorrenze della parola ricercata


Note a questo paragrafo:





più grande normale più piccolo
Versione stampabile di questo paragrafo
(senza note)
Versione stampabile di questo paragrafo
(completa di note)

15 - § 3

La letteratura del Romanticismo


Forza politica e culturale la borghesia lombarda contemperatrice di cristianesimo e illuminismo, fu risolutamente contro l'assolutismo politico e contro il dominio asburgico. Il «Conciliatore» fu soppresso dalla polizia e i processi del 1821 dispersero i patrioti in esili e galere contribuendo sempre più a identificare i romantici con i liberali. Le polemiche fra classici e romantici continuarono nelle regioni italiane, riaccese nel 1825 da Monti il quale nel Sermone sulla mitologia lottava ancora contro l'«audace scuola boreal» portatrice dell'«arido vero» che «de' vati è tomba»; per quasi tutto l'Ottocento la scuola classica tradizionale visse in Italia ma soprattutto in Romagna e in una regione periferica, la Calabria (con il retrivo Diego Vitrioli e con la cultura dei seminari). Il gruppo cattolico moderato fiorentino dell'Antologia ebbe una importante funzione culturale frenante nel terzo decennio dell'Ottocento, premessa della soluzione moderata la quale avrebbe avuto l'unità d'Italia che sarà compiuta in modo da non risolvere il problema agrario e da non modificare le strutture esistenti.
La letteratura risorgimentale storico-patriottica ha generi letterari funzionali al nuovo pubblico e alla ricerca di una unità culturale fondata sulla libertà nazionale, sul rapporto tra scrittore e vita sociale, sull'interesse per la realtà: la ballata, la lirica patriottica, il romanzo e il dramma storico, gli scritti di memorie. I contenuti nuovi e moderni, cioè, si creano le loro forme espressive. I contenuti sono, da parte loro, legati ideologicamente alle due tendenze romantiche individuate da Mazzini: una tendenza moderata che ha come massimo scrittore Manzoni e una tendenza antitirannica rappresentata da Foscolo. Più tardi De Sanctis chiamerà scuola «liberale» la prima e «democratica» la seconda.
A scrivere ballate, romanze, novelle in versi, furono indotti molti verseggiatori: il veneziano Luigi Carrer con Il cavallo d'Estremadura, il pistoiese Bartolomeo Sestini con Pia dei Tolomei, Tommaso Grossi di Bellano con La fuggitiva e Ildegonda, Giulio Carcano di Milano con Ida della Torre etc. La ballata e la romanza di carattere lirico-narrativo in settenari e ottonari aveva facile divulgazione per la musicalità cadenzata e per la possibilità di rappresentare con rapidità, di scorcio e memorabilmente fantasie medievali, storie di infelicità, patimenti, orrori, figure eroicizzate per sentimentalismo di esuli, banditi, derelitti, emarginati. Era una «pietas» borghese-letteraria espressa non, certamente, ormai in lingua petrarchesca ma in una lingua ibrida in cui i letterati calavano i loro tentativi e i loro compromessi.
Le novelle in versi si affidano al sentimentalismo delle situazioni e hanno particolare rilievo quelle dei calabresi Domenico Mauro (1612-73) e Vincenzo Padula1 (1819-93) che si ispirano all'ambiente naturale ricco di contrasti e al titanismo byroniano, di un Byron ex-lege, in lotta con la società e il destino. Padula nacque ad Acri e fu prete liberale con forti motivi illuministici. Durante i moti contadini per il possesso delle terre usurpate dai galantuomini nel 1848, fu aggredito a mano armata e vide ucciso il fratello che era accorso in suo aiuto.
Nelle sue novelle in ottave Monastero di Sambucina e Valentino il dramma sfuma nell'idillio ma l'elemento per spiegate l'orrido, la schiavitù fisica e personale, le fantasticherie voluttuose delle novelle (ma anche del dramma Antonello, capobrigante calabrese, del poemetto L'orco e delle poesie) è l'erotismo compresso, di natura sociale e biografica:
  1. Tutte le femmine,
  2. so giudicarne,
  3. odian lo spirito,
  4. aman la carne;
ma più tardi Padula guarderà seriamente il posto che la donna occupava nella società calabrese e ne propugnerà il riscatto).
I lirici patriottici della prima generazione romantica mirarono a suscitare entusiasmi politici e militari verso la lotta con un linguaggio che rispecchiava il sentimento. Lo strumento linguistico di alcuni di essi non è adeguato alla funzione popolare, altri non possiedono una conoscenza vera della vita del popolo, altri sono patrioti ideologicamente retrogradi perché antifrancesi sicché i limiti di questa lirica sono evidenti sul piano dell'arte. Sono da ricordare anche tra quelli della generazione successiva Luigi Mercantini (1821-72) di Ripatransone autore della Spigolatrice di Sapri (1857, scritta in seguito al fallimento della spedizione di Pisacane, dell'Inno di Garibaldi per i volontari garibaldini del 1859-60); Arnaldo Fusinato (1817-89) di Schio; Gabriele Rossetti (1783-1854) poeta della rivoluzione napoletana, esule a Londra, animato da spinti mistici e umanitari, da ideologie stilnovistiche e riformatrici religiose; Francesco Dall'Ongaro (1808-73) trevigiano, aiutante di Garibaldi a Roma nel 1849, esule in Belgio, autore di componimenti popolari (stornelli) e fautore della letteratura popolare; Angelo Brofferio (1802-66) di Castelnuovo di Alessandria, perseguitato e imprigionato per i moti del '31 e del '46, oppositore di Cavour nel Parlamento torinese; Alessandro Poerio (1802-48) napoletano di famiglia calabrese, esule in Francia, che conobbe Goethe, morto per la difesa di Venezia e poeta ricco di energia morale; Goffredo Mameli (1827-49) genovese, poeta di intenso sentimento romantico, autore dell'inno, morto alla difesa di Roma.
Il maggiore di questi poeti, Giovanni Berchet2 (1783-1851), traduttore dalle letterature tedesca, inglese, francese, dopo il fallimento dei moti, del '21 fuggì esule a Parigi e Londra, ritornando in Italia soltanto nel 1847 per propugnare la formazione di un regno d'Italia settentrionale guidato da quel Carlo Alberto contro il quale, ritenuto fedifrago, aveva scritto nelle sei Romanze (1822-24). In una di queste, Il trovatore, che narra dell'esilio di un trovatore innamorato della castellana, è una nota distintiva romantica, la malinconia poetica velata di commozione e sono fissati emblematicamente i segni linguistici del sentimento romantico:
  1. Va per la selva bruna
  2. solingo il trovator
  3. domato dal rigor
  4. della fortuna;

  5. [...]
  6. De' cari occhi fatali
  7. più non vedrà il fulgor;

  8. [...]
  9. e gli scoppiava il cor
  10. come per morte;

  11. [...]
  12. E supplice al geloso
  13. ne contenea il furor
(in cui è già «il geloso furore» del melodramma); in altra romanza, Il romito del Cenisio, in cui è raffigurato il padre di Silvio Pellico, dolore e pianto sono tipica manifestazione romantica: «le pupille venerabili | una lacrima velò»; ma tipiche sono anche la rappresentazione di un'Italia politicamente sistemata dai sovrani assoluti della restaurazione:
  1. la parola uscì dei re,
  2. che narrò composta in pace
  3. tutta Italia, ai troni immobili
  4. plauder lieta, e giurar fé;
del dissenso atterrito e silenzioso:
  1. Non è lieta, ma pensosa;
  2. non v'è plauso, ma silenzio;
  3. non v'è pace, ma terror;
della costrizione vigilata dagli invasori tedeschi:
  1. Da quest'Alpi fino a Scilla
  2. è delitto amar la patria,
  3. è una colpa il sospirar.
Già Berchet aveva composto il polimetro I profughi di Parga (1821) in cui un esule maledice la cessione della greca Parga fatta dall'Inghilterra (1819) alla Turchia e ricorda i pargamioti che prima di esulare bruciano le ossa dei loro morti. Nell'esilio compose anche le Fantasie (1829), poemetto polimetro di cinque romanze in cui un esule raffigura fatti gloriosi del passato (giuramento di Pontida, battaglia di Legnano, pace di Costanza), della lotta dei Comuni contro i tedeschi contrapponendovi la servitù presente ed esortando a rivendicare la libertà. Nei decasillabi martellati del Giuramento di Pontida Berchet fonde tutti i sentimenti privati e civili in quello della patria, i versi del Tirteo risorgimentale diventano un manifesto di resistenza e di lotta nazionale e popolare:
  1. Maladetto chi usurpa l'altrui,
  2. chi'l suo dono si lascia rapir!;

  3. [...]
  4. Su! nell'irto, increscioso Allemanno,
  5. Su! Lombardi, puntate la spada;

  6. [...]
  7. Presto, all'armi! Chi ha un ferro l'affili;
  8. chi un sopruso patì s'el ricordi!
  9. Via da noi questo branco d'ingordi!;

  10. [...]
  11. Questa terra ch'ei calca insolente,
  12. questa terra ei la morda caduto;
e furono sentiti come simbolo di unità contro l'oppressione.
Berchet individua i rappresentanti del popolo-nazione (l'esule, la lombarda che ha sposato un austriaco, il padre del prigioniero, il romito patriota, la fidanzata dell'oppresso etc.), ad essi si rivolge nelle fiammeggianti liriche-proclami 'indicando i motivi patriottici e sentimentali da difendere o recuperare contro i nemici usurpatori, i loro re orgogliosi, i sovrani della Santa Alleanza, i loro strumenti di governo (magistrati, poliziotti, birri, carcerieri austriaci).
Storicizzando la personalità e la funzione di Berchet poeta della resistenza e dell'insurrezione si può notare che l'enfasi sentimentale era necessaria a chi parlava al popolo delle regioni, che essa era indispensabile per chiamare alle armi con parole essenziali e comprensibili a tutti. La guerra di popolo di Berchet è altra cosa dalla opposizione del 1848 dei milanesi cantati da Fusinato i quali, oltre che con l'insurrezione, cercano di
  1. trarre a fallimento
  2. le finanze dello Stato,
  3. intimando, giurabacco!
  4. guerra al Lotto ed al Tabacco.
Di mezzo c'è l'ironia prosastica e caricaturale di Giuseppe Giusti.
L'esempio di Berchet di ricordare i fatti storici del passato per scuotere gli Italiani dal sonno presente è seguito in un nuovo genere di espressione letteraria, il romanzo storico, mirante alla creazione di una letteratura popolare nel linguaggio accessibile a un pubblico largo e a collegare la letteratura con la realtà.
Il romanzo storico, «un misto di storia e d'invenzione» come lo definì Manzoni, era stato creato da Walter Scott (1771-1832) e in Italia — dove l'ambientazione storica fu variamente manipolata — servi come veicolo di ideologia politica e pedagogica. Alla letteratura di consumo appartiene Il castello di Trezzo (1827) del novarese G. B. Bazzoni per una vicenda d'amore contrastata sullo sfondo di un medioevo di maniera; romanzi storici scrissero Carlo Varese di Tortona con la Fidanzata ligure (1829), Cesare Cantù di Brivio (Como) con Margherita Pusterla (1838), Tommaso Grossi3 (1790-1853) romantico proiettato nel medioevo, ricchissimo notaio amico di Manzoni nella cui casa visse per quindici anni fino al 1837. Autore di un freddo poema eroico, I Lombardi alla prima crociata, Grossi scrisse il romanzo Marco Visconti (1834) la cui azione si svolge nel 1329. La vicenda di Bice del Balzo, sposa di Ottorino e amata da Marco Visconti, morta vittima di perfidie, si svolge in ambiente medievale che sa di scenario. Generici sono i personaggi ma fortuna popolare ebbe la famosa romanza Rondinella pellegrina (inserita nel romanzo) per la cantabilità quasi metastasiana del motivo dell'infelicità.
Il torinese Massimo D'Azeglio4 (1798-1866) combattente in divisa pontificia a Vicenza nel 1848 contro gli Austriaci, genero di Manzoni, presidente del consiglio del regno di Sardegna prima di Cavour (1852) plenipotenziario a Parigi e Londra scrisse anche due romanzi storici, Ettore Fieramosca (1833) e Niccolò dei Lapi (1841). Nel primo, che deriva da un suo quadro (D'Azeglio fu importante pittore di paesaggi e dì avvenimenti storici) sulla disfida di Barletta del 1503, intreccia l'amore di Ettore Fieramosca, campione italiano, per Ginevra (poi morta per la violenza di Cesare Borgia) con il sentimento patriottico. L'elemento pittoresco, i contrasti, le macchiette come Fanfulla sono i caratteri dominanti. Nel secondo romanzo si narrano le vicende di una famiglia popolana durante il sacco di Roma e l'assedio di Firenze.
Personalità di grande rilievo letterario è Francesco Domenico Guerrazzi5 (1804-73) di Livorno, notevole rappresentante della corrente democratica del Risorgimento, perseguitato e incarcerato durante il governo granducale, protagonista della rivoluzione toscana del '48 come ministro dell'interno e poi capo del governo provvisorio con Montanelli e Mazzoni dopo la fuga di Leopoldo II, quindi condannato all'ergastolo commutato nell'esilio in Corsica al ritorno del Granduca, deputato alla Camera dopo l'unità d'Italia.
Guerrazzi non è privo di contraddizioni fra le sue irruenze verbali e le idee sociali ma è vero che i suoi sentimenti laici e democratici trasfusi nei romanzi storici attraverso toni romantici estremi caratteristici nell'uomo (che conobbe Byron), dell'ambiente livornese (che non era quello filisteo e moderato di Firenze), ebbero divulgazione popolare per diversi decenni.
Anticlericalismo, antimoderatismo («empia setta» erano per il Livornese i moderati), desiderio di «eccitare la sensibilità della patria caduta in miserabile letargia», sono nei romanzi La battaglia di Benevento (1828), L'assedio di Firenze (1836), il primo sulla catastrofe degli. Svevi, il secondo sulla caduta della repubblica fiorentina. Veronica Cibo (1838), Isabella Orsini (1844), Beatrice Cenci (1853) sono libri di storia romanzata con finalità democratiche, scritti con stile appassionato e retorico, con fantasia ricca di invenzioni talvolta truci e orrende, con ironia sincera.
Le accensioni e le enfasi di Guerrazzi appaiono nella biografia romanzata Pasquale Paoli, nell'allegoria La serpicina (1829) sull'inferiorità dell'uomo rispetto alle bestie, nell'Asino (1857), nel Buco nel muro (1862) breve romanzo moderno e in Il secolo che muore (1885, postumo) in alcune delle quali opere ci sono un nuovo gusto umoristico, interessi sociali e di costumi che dal romanticismo ci conducono nella narrativa psicologica francese.

<-- Al paragrafo precedenteVedi elenco dei paragrafi Al paragrafo successivo -->
Versione stampabile di questo paragrafo
(senza note)
Versione stampabile di questo paragrafo
(completa di note)